Utställning: Husera omtänkande i samlingar – Jasmin Daryani, Hilda Linström, Pär Söderholm, Aleksandra Jarlas och elever från Lugnetgymnasiet, 27/2–26/4 på Dalarnas museum

Välkomna på vernissage!

Fredag 27 februari, kl. 15.00
Dalarnas museum, Stigaregatan 2-4, Falun


Husera omtänkande i samlingar
Jasmin Daryani, Hilda Linström, Pär Söderholm, Aleksandra Jarlas och elever från Lugnetgymnasiet

Jasmin Daryani undersöker Dalarnas museums grafiksamling med fokus på Falugrafikernas orientaliska bilder från resor i Nordafrika i början av 1900-talet. I sitt nya konstverk kopplar hon deras bilder till en svensk soldats fotografier från Afghanistan under 2000-talet, och tolkens roll som översättare och som är nödvändig men osynlig och utbytbar. Genom att ställa dessa tre typer av närvaro – konstnärens, soldatens och tolkens – bredvid varandra undersöker Jasmin Daryani vad det innebär att översätta, avbilda och bli sedd genom någon annans blick.

Parallellt arbetar konstpedagogen Hilda Lindström i dialog med samlingen: Först genom en fördjupad studie av läraren Pär Söderholm och konstnären Aleksandra Jarlas, som sedan möter elever från Lugnetgymnasiet. Deras verk bildar en gemensam installation där dåtid och nutid, vuxenvärld och yngre generation möts.

Utställningen pågår till och med 26 april.

”Husera omtänkande i samlingar” drivs av Grafikens Hus i samarbete med Botkyrka konsthall, Malmö konstmuseum och Dalarnas museum. Macarena Dusant är curator och processledare. Projektet undersöker hur grafiksamlingar kan fungera som öppna rum för konflikter, minne och historieberättande, där civilsamhället bjuds in som medskapare av kulturarvet. Projektet har stöd från Postkodlotteriets stiftelse.

Besök Dalarnas museums hemsida och läs mer.

Gå till Facebook Eventet.

Foto/Courtesy the artist, ovan från vänster: Jasmin Daryani, Hilda Lindström (tryckprocessen med eleverna)

Bild av verken är ändrade i färgton. Formgivning: Evelina Mohei

Utställning: Husera omtänkande i samlingar – Mehregan Meysami, Sissela Nordling Blanco, Fittja Syjunta, 7/2–7/3 på Botkyrka konsthall

Nu öppnar första utställningen!

Mehregan Meysami
Sissela Nordling Blanco
Fittja Syjunta

7 feb–7 mars 2026
Fittjaköket, Botkyrka konsthall

Vernissage 7 feb, kl 13.00-16.00
Invigning, kl 14.00

Havet, vad är det för plats i mänsklighetens historia? Konstnären Mehregan Meysami presenterar en installation som tar avstamp i havet som plats för minne och politik. Hon utgår från hemsökelse, där vålnader kommer tillbaka, för att förstå hur det förflutna dröjer sig kvar i nuet. Som en påminnelse över det som inte blev, det som inte kom. Mehregan Meysamis undersökning av maritima teman i Botkyrka kommuns grafiksamling ledde till att förstå havet som ett arkiv i sig själv. Havet som bärare av historier, förundran, kulturellt utbyte, tvång och våld. Det grafiska bladet Från Malta av Anders Fogelin (1976) i samlingen, och som avbildar en solig och färgglad dag vid hamnen, blev utgångspunkten för att förstå havet som en idealiserad plats. I Medelhavet, där ön Malta ligger finns två kontraster närvarande samtidigt idag: turisten och flyktingen. På det sättet är havet bärare av multipla betydelser och symbolik, en plats för motsättningar.

Lapptäcket Rötter / Raíces / Kökler / جذور / শিকড় är ett kollektivt verk av Fittja Syjunta och Sissela Nordling Blanco. Verket undersöker vilka kroppar och liv som har givits plats i Botkyrka kommuns grafiksamling – och vilka som saknas i den. Genom grafiska tekniker undersöks närvaron av textilt och kollektivt arbete i samlingen, likväl som stereotypa avbildningar av kvinnor. Verket väver samman olika Botkyrkakvinnors erfarenheter, minnen och vardagliga göranden. Genom arbetsprocesser som att täcka och avtäcka, knyta och knyta upp, skära fram och trycka utmanar deltagarna i syjuntan förenklade kvinnoskildringar.

Utställningen är del av projektet Husera omtänkande i samlingar och som undersöker hur museers grafiksamlingar kan fungera som utgångspunkt för konstnärliga processer, kritiska samtal och gemenskap – samt hur de kan öppna upp för civilsamhällets medverkan. Projektet diskuterar vad och vem som får ingå i det gemensamma kulturarvet – en central fråga i en demokrati. Husera omtänkande i samlingar utmana hur samlingar kan vara ett utrymme för konflikter, såväl som för historieberättande och minne. En plats där samtal och osäkerhet får ta plats, än självklara ståndpunkter.

Husera omtänkande i samlingar leds av Grafikens Hus i samarbete med Malmö konstmuseum, Botkyrka konsthall och Dalarnas museum. Curator och processledare är Macarena Dusant, Grafikens Hus. Projektet stöds av Postkodlotteriets Stiftelse.

 Läs mer om projektet och när de andra två utställningarna öppnar.

Bildtext, ovan från vänster:

Mehregan Meysami

Från Malta (II) For a dignified life (II)
Saltpapper med salt från Medelhavet på kozopapper (46 g), chine collé, fotopolymer med ultramarin framställd av lapis lazuli (Afghanistan, standardkvalitet)
2026

Foto: Mehregan Meysami

Fittja Syjunta/Sissela Nordling Blanco

Bild från workshop av verket Rötter / Raíces / Kökler / جذور শিকড়
Quiltat lakanstyg
Fotogram på textil, broderi, knytfärgning och lappteknik
2026

Foto: Sissela Nordling Blanco

Bild av verken är ändrade i färgton. Formgivning: Evelina Mohei

”Det osynliggjorda, det ’glömda’ och det våldsamma i grafiksamlingarna kommer fram i utställningarna”

I vår öppnar tre utställningar inom projektet Husera omtänkande i samlingar som utgår från konstnärliga undersökningar i tre grafiksamlingar. Den 7 februari öppnar den första utställningen hos Botkyrka konsthall, därefter följer Dalarnas museum 27 februari och slutligen Malmö Konstmuseum 19 mars. Grafikens Hus leder arbetet i nära samverkan med samarbetspartner, konstnärer, konstpedagoger och civilsamhället. Projektet har beviljats stöd på 2,5 miljoner från Postkodlotteriets Stiftelse.

Det var i början på hösten 2025 som konstnärerna Jasmin Daryani, Mehregan Meysami och Conny Karlsson Lundgren, konstpedagogerna Joanna Johnson, Hilda Lindström och Sissela Nordling Blanco tillsammans med grupper ur civilsamhället påbörjade sina undersökningar i Fittja, Malmö och Falun. Projektet Husera omtänkande i samlingar som leds av Grafikens Hus diskuterar vad och vem som får ingå i det gemensamma kulturarvet – en central fråga i en demokrati. Frågor som följt oss i arbetet har varit hur kan museers grafiksamlingar fungera som utgångspunkt för konstnärliga processer, kritiska samtal och gemenskap? Hur kan samlingarna öppna upp sig för civilsamhällets medverkan?

De nyproducerade konstverken som ingår i vårens tre utställningar går i dialog med utvalda grafiska verk i samlingarna hos Botkyrka konsthall, Dalarnas museum och Malmö Konstmuseum. På olika sätt bidrar konstverken till att förstå vad en samling kan bära på för historier, och vad som fallit i glömska.

– Det osynliggjorda, det ”glömda” och det våldsamma i grafiksamlingarna kommer fram i utställningarna på de olika institutionerna. Samhälleliga frågor och dagens politiska omständigheter finns med som en röd tråd i de nyproducerade konstverken. Sammantaget bidrar de konstnärliga undersökningarna till att diskutera teman som inte har lyfts tidigare i grafiksamlingarna på liknande sätt, säger Macarena Dusant, curator och processledare för Husera omtänkande i samlingar på Grafikens Hus.

Macarena Dusant berättar vidare att på Botkyrka konsthall får publiken möta Sissela Nordling Blancos arbete med Syjuntan i Fittja som lyfter migrantkvinnors arv via textilt arbete. Mehregan Meysamis verk är en installation som utforskar mänsklighetens relation till havet, där havet ses som ett arkiv präglat av både förundran och våld.

–  Botkyrka konsthall arbetar ofta med konstnärliga perspektiv på migration, arv och minne, och nya infallsvinklar är alltid välkomna. Mehregan och Sissela fördjupar dessa teman på sätt som knyter an till erfarenheter i Botkyrka, och vi ser fram emot samtalen mellan Syjuntans berättelser och Mehregans tolkningar av verk ur samlingen, säger Sofia Lundin, intendent för Offentlig konst i på Botkyrka konsthall.

Jasmin Daryani går i dialog med orientaliska avbildningar i grafiksamlingen på Dalarnas museum och kopplar det till hur bilder skapar, döljer och förskjuter maktrelationer. Hilda Lindströms arbete med en grupp ur civilsamhället i Falun undersöker vem som får ingå i samlingen och vilka hierarkiska system som finns i den.

–  Att få nya blickar på delar av den grafiska samlingen är både friskt och nyttigt, i det ständigt pågående arbetet med museets verk av den välkända konstnärsgruppen Falugrafikerna, säger Christer Björklund, länsmuseichef vid Dalarnas museum.

På Malmö konstmuseum har Joanna Johnsons arbete med deltagare från Black Archives Sweden närmat sig frågan kring förmedlandet av det icke-västerländska i samlingen utifrån begrepp som ifrågasätter konstruerade gränser och koloniala skiljelinjer. Conny Karlsson Lundgren producerar ett performativt verk utifrån en subjektiv läsning av samlingen kring kropp, begär och botanik i relation till Kungsparken som plats för queera berättelser.

–  Att arbeta med konstnärliga processer innebär alltid att förhålla sig till ovisshet. Du kan omöjligt veta exakt vad projektet kommer att bli eller vad det kommer att innebära. Det kan vara både läskigt och spännande. I glappet däremellan skapas möjligheterna.

I det här projektet utmanas museets samling och traditionella sätt att se på kunskap. Förhoppningsvis blir det en ögonöppnare för oss och för publiken, säger Anna Johansson, intendent på Malmö Konstmuseum.

Publiken möter även utställningarna på olika sätt – på Dalarnas museum visas konstverken i ett av utställningsrummen, hos Botkyrka konsthall tar konstverken över i Fittjaköket, konsthallens mötesplats för mat och konst belägen i entrén. I Malmö visas verken på Konstmuseet i Kungsparken, som är Malmö Konstmuseums nya lokaler för konst. Där tar konstverken plats på ovanvåningen i den gamla casinobyggnaden.

Konferens om samlingens ansvar i mars
Samtidigt som den sista utställningen invigs i Malmö äger en tvådagarskonferens rum. Programmet tar upp frågor om samlingar som utrymme för kritiskt tänkande och ett omtänkande av samlingars strukturer. De olika konstnärliga undersökningarna lyfter problematiken om tillgänglighet och vem ett museum samlar för. Hur kan vi tänka oss samlingar som radikala platser för ansvar? Hur kan det arbetet möjliggöras för att tänka om hierarkierna i samlingarnas tempel?

Konferensen Ansvar för samlingen och samlingens ansvar sker 19–20 mars 2026 på Malmö Konstmuseum i Kungsparken. Anmälan öppnar 22 januari. Samtidigt, 19 mars öppnar Conny Karlsson Lundgren och Joanna Johnson i samarbete med Black Archives Sweden sina utställningar.

Medverkande
Malmö Konstmuseum
Joanna Johnson (Konstpedagog) tillsammans med deltagare från Black Archives Sweden i Malmö.
Conny Karlsson Lundgren (Konstnär)

Dalarnas museum
Jasmin Daryani (Konstnär)
Hilda Lindström (Konstpedagog) tillsammans med en grupp ungdomar i Falun.

Botkyrka konsthall
Mehregan Meysami (Konstnär)
Sissela Nordling Blanco (Konstpedagog) tillsammans med Syjuntan i Fittja.

Bakgrund till projektet
Grafikens Hus har genom egen research och i dialog med olika experter sett att flera museer i Sverige har enhetliga grafiksamlingar som inte speglar samhället. Att arbeta med diversifiering av samlingar hänger tätt samman med att omdefiniera museernas roll och är en del av det postkoloniala arbetet som pågår på många museer runt om i världen.

Grafikens Hus genomför projektet tillsammans med Botkyrka konsthall, Dalarnas museum och Malmö Konstmuseum för att lära av varandra och utgå från grafiksamlingar som plats för kritiska samtal, konstnärliga processer och omtänkande av etablerade historier.

Projektet är en förlängning från projektet Samlande tankar/Collecting Thoughts (2021-2024 med stöd av Kulturrådet) – ett treårigt projekt där Grafikens Hus tillsammans med konstnärer och andra experter tittade på grafiksamlingar i Sverige och internationellt ur ett postkolonialt och intersektionellt perspektiv.

Projektet Husera omtänkande i samlingar avslutas med en publikation som ges ut i slutet av 2026.

Postkodlotteriets Stiftelse har beviljat 2,5 miljoner kronor i stöd till projektet.

Bildbeskrivning/Credits:

Bertil Bull Hedlund, Motiv från Casbah, Algeriet, 1935, Dalarnas museums samling. Bilden är upp och ned, ändrad i färgton.

Hjalmar Asp, Hus från Tanger, 1900–1940. Malmö Konstmuseums samling. Bilden är beskuren och upp och ned, ändrad i färgton.

Bertil Bull Hedlund, Tidsbild II, 1935, Dalarnas museums samling. Bilden är beskuren. Även ändrad i färgton. Foto: Hilda Lindström.

Bild från grafiska samlingens arkivmapp, Malmö Konstmuseum. Foto: Macarena Dusant.

Design: Evelina Mohei

Anmälan öppen! Välkomna till konferensen ”Ansvar för samlingen och samlingens ansvar”, 19-20/3

19–20 mars 2026
Malmö Konstmuseum i Kungsparken. Slottsgatan 33, Malmö

Konferensen Ansvar för samlingen och samlingens ansvar tar upp frågor om samlingar som utrymme för kritiskt tänkande, konstnärliga undersökningar och blickar samt ett utforskande i omtänkande av samlingars strukturer. Hur kan vi tänka oss samlingar som platser för ansvar?

ANMÄL DIG HÄR!

Konstnärer, konstpedagoger och engagerade projektmedlemmar från civilsamhället presenterar sina arbeten och resultatet av sina undersökningar i museernas grafiksamlingar. Våra samarbetspartners berättar om insikter från projektet. Inbjudna gäster gör presentationer utifrån projektets tema kopplat till konstmuseers ansvar och arbetet med samlingar.

Under torsdagen öppnar utställningar med konstnärer som har haft fokus på Malmö konstmuseums grafiksamling – Joanna Johnson som har samarbetat med en grupp från Black Archives Sweden, samt Conny Karlsson Lundgren som presenterar sitt arbete genom installation och performance.

Efter konferensen 19/3 hålls ett performance av Conny Carlsson kl. 18.30 på övervåningen i Kungsparken.
Begränsat antal platser. Bokas på plats. Först till kvarn gäller.

Titel
Ansvar för samlingen och samlingens ansvar

Datum och pris:
150 SEK
Torsdag 19 mars 13-17.30
Fredag 20 mars 9.00-13.00
ANMÄL DIG HÄR!

Mat och dryck
I biljettpriset ingår servering av matig macka, bulle samt te och kaffe för båda dagarna.

Språk

Programmet genomförs på både svenska och engelska.

Plats: Malmö Konstmuseum i Kungsparken, Slottsgatan 33

Tillgänglighet
Lokalen är tillgänglighetsanpassad för personer som använder rullstoll. Vid behov av särskilt stöd eller anpassningar är du välkommen att kontakta oss i förväg.

Konferensen och utställningarna arrangeras inom projektet Husera omtänkande i samlingar som Grafikens Hus leder i samarbete med Malmö konstmuseum, Botkyrka konsthall och Dalarnas museum. Genomförs med stöd av Postkodlotteriets Stiftelse.


The conference Caring for the collection & the collection’s responsibility addresses issues concerning collections as spaces for critical thinking, artistic inquiry, perspectives, and rethinking the structures of collections and collecting. How can we think of collections as places of responsibility?

REGISTER HERE!

Artists, art educators, and representatives from civil society involved in the project present their work and the results of their research in the printmaking collections. Our collaborating partners share insights from the project. Invited guests give presentations based on the project’s theme the responsibility of art museums and their work with collections.

On Thursday, two exhibitions will open featuring artists who have worked with Malmö Konstmuseum’s printmaking collection: Joanna Johnson, who has collaborated with a group from Black Archives Sweden, and Conny Karlsson Lundgren, who will present his work with a installation and performance.

After the conference 19/3, a performance by Conny Carlsson will take place at 6:30 PM on the upper floor in Kungsparken. Limited capacity. Booking on site. First come, first served.

Title:
Caring for the collection & the collection’s responsibility

Date and price:
150 SEK
Thursday, March 19, 1:00–5:30 p.m.
Friday, March 20, 9:00 a.m.–1:00 p.m.
REGISTER HERE!

Food and drink
The ticket price includes fika and smaller meals on both days.

Language
The program will be conducted in both Swedish and English.

Location
Malmö Art Museum in Kungsparken, Slottsgatan 33

Accessibility
The venue is wheelchair accessible. If you require special assistance or accommodations, please contact the organizer

The conference and exhibitions are organized as part of the project Husera omtänkande i samlingar (Rethinking Collections), led by Grafikens Hus in collaboration with Malmö Konstmuseum, Botkyrka Konsthall, and Dalarnas Museum. The project is funded by Postcode Lottery Foundation.

Hur kan museers grafiksamlingar bidra till ett mer demokratiskt kulturarv?

”Husera omtänkande i samlingar” undersöker hur museers grafiksamlingar kan fungera som utgångspunkt för konstnärliga processer, kritiska samtal och gemenskap – samt hur de kan öppna upp för civilsamhällets medverkan. Projektet diskuterar vad och vem som får ingå i det gemensamma kulturarvet – en central fråga i en demokrati.

Med utgångspunkten att museer med ett diversifierat kulturarv bidrar till att samlingar blir relevanta för fler grupper i samhället, vill ”Husera omtänkande i samlingar” utmana hur samlingar kan vara ett utrymme för konflikter, såväl som för historieberättande och minne. En plats där samtal och osäkerhet får ta plats, än självklara ståndpunkter.

Grafikens Hus har genom egen research och i dialog med olika experter sett att flera museer i Sverige har enhetliga grafiksamlingar som inte speglar samhället. Att arbeta med diversifiering av samlingar hänger tätt samman med att omdefiniera museernas roll och är en del av det postkoloniala arbetet som pågår på många museer runt om i världen. Samlingar som är en del av vårt gemensamma kulturarv bör spegla samhället och vara en tillgänglig kunskapskälla för alla.

I projektets början, våren 2025, utlystes totalt sex konstnärliga och konstpedagogiska uppdrag för att arbeta i grafiksamlingarna vid Botkyrka , Malmö Konstmuseum och Dalarnas museum. Projektet engagerar tre konstnärer, tre konstpedagoger och tre lokala föreningar, som tillsammans närmar sig grafiksamlingarna genom konstnärliga metoder. Konstpedagogerna föreslår förening till projektet.

Både konstnärerna och de lokala föreningarna kommer att producera nya konstverk som presenteras genom utställningar och andra publika arrangemang. Projektet bidrar till kunskapsutbyte mellan samarbetande organisationer och ställer frågor kring demokratiseringsarbete som tillgången till samlingar och kulturarv.

”Husera omtänkande i samlingar” vill därmed bidra till ett förnyat sätt att förstå museernas roll i samtiden. Genom att betrakta samlingarna som en levande och omförhandlingsbar resurs, snarare än som statiska arkiv, öppnas möjligheten att demokratisera tillgången till kulturarvet och göra det relevant för fler.

Efter utställningarna i början av 2026 hos samarbetande museer ordnas en större konferens i mars 2026. Projektet avslutas med att Grafikens Hus ger ut en publikation i slutet av 2026.

De som arbetar som konstnärer och konstpedagoger inom projektet är:

Malmö konstmuseum
Joanna Johnson (Konstpedagog)
Conny Karlsson Lundgren (Konstnär)

Dalarnas museum
Jasmin Daryani (Konstnär)
Hilda Lindström (Konstpedgog)

Botkyrka konsthall
Mehregan Meysami (Konstnär)
Sissela Nordling Blanco (Konstpedgog)

Projektets grafiska form är gjord av Evelina Mohei. Formen tar avstamp i bland annat två typsnitt från det nordamerikanska formkollektivet Justseeds, där Mohei har tolkat kollektivets grafiska arkivmaterial från facklig och feministisk organisering. Typsnitten från JustSeeds möter Grafikens Hus grafiska profil i en visuell väv som rör sig snarare än står still. Titeln är föränderlig, ibland stör den andra element, ibland är den lekfull – en logik som speglar projektets idé om att tänka och tänka om. Ambitionen med formen är att spegla samlingar i rörelse.

”Husera omtänkande i samlingar” drivs av Grafikens Hus i samarbete med Malmö konstmuseum, Botkyrka konsthall och Dalarnas museum. Curator och processledare, Macarena Dusant. Producent, Anna Jönsson. Producent konstpedagogik, Emma Dominguez. Huvudkommunikatör, Anna Henriksson.

Projektet följs av konsultbyrån Amphi, som håller i kompetensutvecklande nedslag i frågor om normkritiskt arbetet och icke-diskriminerande arbetsmetoder. Amphis roll är att säkerställa en bra och trygg arbetsmiljö för konstnärerna, och stärka upp teamen hos respektive arbetsplats.

Postkodlotteriets Stiftelse har beviljat 2,5 miljoner kronor i stöd till Grafikens Hus tvååriga projekt ”Husera omtänkande i samlingar”.

Läs vårt pressmeddelandet här.

BIOGRAFIER

Jasmin Daryani (konstnärsuppdraget, Dalarnas museum)

Jasmin Daryani rör sig fritt mellan olika medier och väver samman berättelser som skapas i mötet mellan olika villkor, språk och sammanhang. Hennes arbete bär på en poesi av blandning och möten – ett sätt att både skriva och överleva i spänningsfältet mellan världar. Hon utforskar hur makt, migration och tillhörighet formas och omformas, och hur historien alltid finns närvarande i samtiden. Med upprepning och rekonstruktion som verktyg skildrar hon erfarenheter – både egna och kollektiva – som berör rotlöshet, förnyelse och återhämtning. I hennes verk finns vittnesmål hämtade från vardagen, från hennes egen resa och från människor i hennes närhet. Daryani har studerat vid Högskolan för fotografi (numera HDK – Valand) och Konstfack. Uppväxt mellan Dalarna, Hälsingland och Gästrikland.

Joanna Johnson (konstpedagoguppdraget, Malmö Konstmuseum)

Joanna Johnson är konstnär och utbildad konstgrafiker med en tvärdisciplinär bakgrund som socionom. Hon arbetar i en rad konstgrafiska tekniker och med såväl textila som keramiska material där hon utforskar teman som minne och arv, ursprung och rötter och gränsen mellan individen och kollektivet. I sitt intresse för trauma och läkning undersöker Johnson holistiska perspektiv bortom den idéhistoriska uppdelningen mellan kropp och själ som länge dominerat västerländskt tänkande inom hälsa och vetenskap. Förutom sin egen konstnärliga praktik är Johnson verksam som både illustratör och konstpedagog. Som kreativ pedagog har hon utformat workshops och lett grupper för olika verksamheter inom både kommunal och idéburen sektor i Malmö. Hennes mångåriga erfarenhet av att arbeta nära människor har influerat hennes engagemang för konstnärliga processer i relation till social förändring och delaktighet.

Conny Karlsson Lundgren (konstnärsuppdraget, Malmö Konstmuseum)

Med film, text, bild, installation och performance rör sig Conny Karlsson Lundgrens verk över de porösa gränserna mellan sociala, politiska och privata identiteter – omgestaltade genom erfarenheter, begär och hemliga koder. Conny Karlsson Lundgrens verk har visats omfattande, både i Sverige och internationellt. Han finns representerad i samlingarna på bland annat Moderna Museet i Stockholm, Malmö konstmuseum och Hasselbladsstiftelsen. Karlsson Lundgren har studerat vid Jan van Eyck Academie i Maastricht och Konsthögskolan Valand i Göteborg. 2024 hade han en separatutställning på Bonniers Konsthall och 2023 skapade han Gläntan, Sveriges första HBTQI+monument på uppdrag av Göteborgs stad. Han delar sin tid mellan Hoby Mosse och Stockholm.

Hilda Lindström (konstpedagogsuppdraget, Dalarnas museum)

Hilda Lindström är bildkonstnär med en klassisk skolad grafikutbildning och med en MFA inom grafisk design och mediakonst. Under flera år har hon varit verksam i Polen och Rumänien där hon har initierat projekt och samarbetat med konstnärer och konstnärsdrivna föreningar. Lindström har även curaterat utställningar samt medverkat på symposium, festivaler, utställningar och residens, bland annat grafikbiennalen i Kaunas, Mark Rothko Art Centers grafiksymposium i Daugavpils och Borders of Perception i Enschede.

I sin konstnärliga praktik arbetar Lindström med grafiska trycktekniker, fotografi, installation, rörlig bild, textil, text och konstpedagogik. Med fokus på subkulturer och den yngre generationens livsstil som del av samtidens samhälleliga tendenser intresserar hon sig för olika typer av utanförskap i relation till hur behov av eskapism påverkas av samhällets strukturer. I hennes arbete utgår hon från sin egen personliga historia och som sätts i relation till de geografiska platserna hon befinner sig i. Lindström har lång pedagogisk erfarenhet, från små till stora institutioner. Hon är baserad i Stockholm och Dalarna där hon drivit Ättiksfabriken Art Space tillsammans med Sorin Dan Cojocaru. Idag är hon konstpedagog på Nationalmuseum.

Mehregan Meysami (konstnärsuppdraget, Botkyrka konsthall)

Mehregan Meysami arbetar med mediaarkeologi, där analog film utgör kärnan i hennes konstnärliga praktik, som även innefattar installationer, ljud, grafik, skulptur och text. Hennes verk är orienterade genom en politisk-historisk horisont och reflekterar över tid, minne, frånvaro, närvaro och sanning – men också utraderandet av dessa. Hon är influerad av historiska händelser, och hennes arbeten består ofta av omtolkningar av dessa genom rekontextualiseringar av äldre arkivmaterial. Genom en självbiografisk lins, återkommer hon till frågor om kolonialismens globala ordning, ökande xenofobi, nationsskapande och nationalstatens roll i vår samtid.

Hon är utbildad i arkitektur och fri konst vid Kungl. Konsthögskolan i Stockholm (MFA 2022), och har ställt ut i Sverige och internationellt. Meysami är representerad i flera svenska regionala och kommunala samlingar.

Sissela Nordling Blanco (konstpedagoguppdraget, Botkyrka konsthall)

Sissela Nordling Blanco är konstnär och konstpedagog med en masterexamen i Visuell kommunikation från Konstfack. Hon arbetar med grafik som verktyg för motstånd, minnesarbete och som mötesplats för BIPoC. Hennes praktik rör sig mellan analoga trycktekniker och digital grafik, med ett formspråk som ofta hämtar inspiration från textila traditioner och sociala rörelser. Feministiska, dekoloniala och queera perspektiv är en genomgående utgångspunkt i hennes arbete.

I sitt konstnärskap har Nordling Blanco bland annat arbetat med imaginära skyddshelgon som motberättelser till rasismens normalisering i Sverige, och med typografiska tolkningar av andinska arv. Hon intresserar sig särskilt för grafikens potential som ett verktyg för gemenskap och historisk omförhandling – där nya visuella arkiv och berättelser kan växa fram. Hon har arbetat med många olika organisationer och grupper i Botkyrka kommun genom åren.

BIOGRAFI – PROJEKTETS FORMGIVARE
Evelina Mohei
 är grafisk formgivare baserad i Stockholm, som mest och helst arbetar med frivilligorganisationer och samlingslokaler. Hon är intresserad av form som bärare av historier, sådana som ofta förbises och riskeras att glömmas bort. Hon arbetar helst i taktila tekniker, gärna tillsammans med andra.

KORT OM BAKGRUNDEN till projektet
Projektet är en förlängning från ett annat projekt, Samlande tankar/Collecting Thoughts (2021-2024) där konstnären Afrang Nordlöf Malekian gjorde en undersökning i Grafikens Hus historia och samling, samt Statens konstråds grafiksamling 2023.

”Husera omtänkande i samlingar” är inspirerad av Afrang Nordlöf Malekians konstnärliga undersökning i grafiksamlingarna, för att pröva metoden att lära känna andra museers grafiksamlingar genom en konstnärlig blick, såväl som civilsamhällets blick.

Arbetsgruppen från Grafikens Hus.Fr.v. Huvudkommunikatör, Anna Henriksson, Foto: Ylva Sundgren, Producent konstpedagogik, Emma Dominguez, Foto: Anna Henriksson, Curator och processledare, Macarena Dusant, Foto: Anna Henriksson; Producent, Anna Jönsson, Foto: Anna Henriksson; Frilansande grafisk formgivare, Evelina Mohei, Foto: Eric Andersson.

Design: Evelina Mohei

Husera omtänkande i samlingar: Open Call

Hur kan museers grafiksamlingar bidra till ett mer demokratiskt kulturarv? Nu startar projektet ”Husera omtänkande i samlingar” – där grafik är utgångspunkten för kritiska samtal och för att öppna upp för civilsamhällets medverkan. Grafikens Hus leder arbetet i samarbete med Malmö konstmuseum, Botkyrka konsthall och Dalarnas museum. Projektet har beviljats stöd på 2,5 miljoner från Postkodlotteriets Stiftelse.

Har du frågor – scrolla ner för vår Q&A!

Det nya tvååriga projektet ”Husera omtänkande i samlingar” diskuterar vad och vem som får ingå i det gemensamma kulturarvet, en viktig del i en demokrati. Museer med ett diversifierat kulturarv bidrar till att samlingar blir relevanta för fler grupper i samhället. Projektet ställer frågan hur samlingar kan vara utrymmen för kritiska samtal, gemenskap och samarbete.

Tre konstnärliga och tre konstpedagogiska uppdrag utlyses i ett Open Call, för att arbeta med respektive samarbetspartners grafiksamling. Konstnärerna gör en konstnärlig undersökning i samlingen. Konstpedagogerna arbetar med en lokal kulturförening och kommer också att engageras i grafiksamlingen. De lokala föreningarna producerar ett kollektivt verk.

Resultatet av de konstnärliga och konstpedagogiska arbetena presenteras genom utställningar och andra publika arrangemang.

Projektet drivs av Grafikens Hus i samarbete med Malmö Konstmuseum, Botkyrka konsthall och Dalarnas museum. Vårt pressmeddelande går att läsa i sin helhet här.

Läs mer om utlysningarna till Botkyrka konsthall:

OPEN CALL KONSTNÄR >>

OPEN CALL KONSTPEDAGOG >>

Läs mer om utlysningarna till Dalarnas museum:

OPEN CALL KONSTNÄR >>

OPEN CALL KONSTPEDAGOG >>

Läs mer om utlysningarna till Malmö konstmuseum:

OPEN CALL KONSTNÄR >>

OPEN CALL KONSTPEDAGOG >>

SÖK SENAST 22 JUNI

Q&A – svar på vanliga frågor om vårt Open Call

  • Som sökande till konstnärsutlysningen, behöver jag vara folkbokförd i platsen jag söker för? Nej, du behöver inte vara folkbokförd eller bo på platsen, men beskriv din koppling till platsen du söker för. Det kan vara att du har arbetat eller studerat där, ser att du har en stark koppling till platsens identitet, eller ser annat som ger dig en koppling till platsen.
  • Som sökande till konstpedagogsutlysningen, behöver jag vara folkbokförd i platsen jag söker för? Nej, men du behöver vara förankrad i platsen. Antingen att du arbetar eller har arbetat på platsen, varit verksam under en period, bor eller är från platsen.
  • Behöver jag ha kännedom om samlingen som jag söker för? Nej, vissa samlingar kan du inte komma åt. Du söker med ditt intresseområde, det kan vara att du t.ex. vill undersöka samlingen utifrån en queer blick eller undersöka representation av arbetarklassen i grafiken.
  • Behöver föreningen vara en registrerad förening? Nej, det kan vara en grupp människor eller sammanslutning, som har arbetat  tillsammans i lokalsamhället.
  • Jag är konstnär, kan jag söka pedagogtjänsten? Ja, du kan vara en konstnär som har erfarenhet av kollektiva processer och/eller pedagogiskt arbete.
  • Om jag söker med en förening, behöver jag ha kontaktat föreningen inför ansökan? Nej, det är en idé om vilken förening du vill arbeta med. Du ska inte ha kontaktat föreningen inför ansökan.
  • Om jag söker med en förening, måste jag sedan arbeta med den föreningen?Nej, du söker med vilken typ av förening som du är intresserad av. Det kan vara så att föreningen du anger inte är intresserade av att vara del av projektet.
  • Jag är intresserad av både konstnär- och konstpedagoguppdraget. Kan jag söka båda? Ja, du kan söka båda uppdragen men bara för en plats/samling. Du behöver skicka in en ansökan för varje uppdrag.
  • Vad menas med omnejd? Det betyder att du kan söka inom en radie av platsen för samlingen/organisationen, t.ex. kan det vara en stad utanför kommunens gränser men ligger nära konstmuseet/konsthallen.
  • Jag är inte bildkonstnär men arbetar med andra konstuttryck. Kan jag söka?Ja, utgångspunkten är en grafiksamling och det är det du ska förhålla dig till. Ange vad du vill undersöka utifrån din konstnärliga praktik.

Grafisk form: Evelina Mohei